https://m.orangenews.hk/details?recommendId=1215854
【橙訊】近年來，隨着Web3.0科技潮湧香江，香港藝術品市場亦開始出現「藝術+科技」的弄潮兒，其中一個新趨勢是RWAT（Real World Art Token）。與區塊鏈金融市場的RWA（Real World Asset）模式不同，RWAT中的字母「A」代表的是實體藝術 Art，而不是代表資產Asset，其特色是所有交易都直接對應實體藝術品，而Token只是區塊鏈上的交易「憑證」，並不等同於藝術品本身。RWAT模式由方正環球科技有限公司、明畫廊、Chain 4 Art三間機構在香港巴塞爾藝術展期間共同發起。
「過去我們經常將互聯網經濟與實體經濟劃分為線上與線下，但現在世界又正在劃分為區塊鏈上的數字經濟，以及在區塊鏈下的互聯網經濟與實體經濟。如果香港藝術品市場可以將鏈上與鏈下貫通，就可以催生新的市場要素流動。」
方正環球科技有限公司數字資產實驗室負責人吳程濤以繪畫藝術品為例解釋道：「一件當代繪畫藝術品，在商品形態上多數分為三種──唯一的原作、限量的簽名版畫以及非簽名版的普通版畫，原作交易頻率最低，簽名版畫次之，普通版畫則交易頻率最高。我們將交易頻率最低的原作保留在鏈下市場，簽名版畫則以 RWAT的形式在區塊鏈上銷售，並與普通版畫在特定時間內的版稅分潤掛鉤，這樣就創造出新的市場圖景：一件藝術品進入RWAT模式後，其授權的普通版畫在包含中國大陸在內的線下與線上渠道同時展開銷售，所得部分版稅在特定時長內分享給在香港購買RWAT簽名版畫的收藏家，這時候RWAT收藏家得到的既有簽名版畫的實物還有版稅收益的實利，簽名版畫和普通版畫銷售規模的增長又會進一步提高唯一原作的名望，進而凸顯原作的受歡迎程度和市場價值。
「在未來，一件藝術品在區塊鏈上的版稅收益指數，完全有可能成為對原作進行估價的參考指標，從而豐富藝術品的定價體系，增強香港在文化與藝術領域的國際市場話語權。」方正環球科技有限公司項目負責人吳程濤說。
明畫廊：為藝術家探索多一條路
「事實上，我對區塊鏈上的藝術品NFT一直是比較抵觸的，在我看來絕大部分區塊鏈上的NFT都與藝術無關，就是炒買而已。對於一些將實體作品銷毀，只保留數字版本的方式，我更加認為這對藝術是一種傷害。因為目前還沒有任何一種虛擬技術可以帶給人與真實世界一樣的感受，此時將實體藝術品銷毀，就是摧毀了欣賞一件藝術品的最佳途徑。」明畫廊創辦人林沙洲表示：RWAT是用區塊鏈技術將人們的注意力引導到實體藝術，引導人們關注版權的實際價值，而不是以藝術的名義將人們的注意力轉移到區塊鏈上炒買，在RWAT模式裡，區塊鏈真正成為了賦能藝術的工具，這是明畫廊參與本次發行的核心原因。
「這些年雖然藝術市場盛事不斷，但講到實質收益其實並不理想，現在依然有很多好的藝術家，得不到足夠的市場經濟支持。雖然任何嘗試都要承擔投入風險，但明畫廊很願意為藝術家探索多一條路。」林沙洲又說道：「在我看來，一位藝術家的作品可以透過新的技術，吸引更多人的關注並沒有甚麼壞處。香港要建設國際藝術文化中心，總是需要所有人一起努力，有勇氣去不斷探索新的事物和可能性。
在是次RWAT發行中，林沙洲選擇了由明畫廊收藏的香港水墨大師林天行的水墨作品，「選擇我收藏的父親的作品參與本次藝術+科技的市場實驗，我認為較為恰當，如果獲得好的反饋，我才會將這種模式推薦給其他的藝術家。既然是探路，我們自己就要走在最前面。」
Chain 4 Art：培育香港藝術市場新優勢
「在疫情期間，我們曾經透過VR虛擬現實技術協助西藏的唐卡畫師展銷實體唐卡並取得成功，這表明，香港藝術品市場結合現代科技可以產生新的可能性。」Chain 4 Art市場部總監Man FUNG表示：近些年，有很多藝術家在香港非常活躍，例如奈良美智、村上隆、Kaws、Beeple也曾經到訪香港，香港可以把握這個時機，為香港本土以及來自世界各地的藝術家，提供新的服務、新的市場，從而提升香港在國際藝術品市場中的競爭力。
「在過往的藝術品市場中，不論是原作還是版畫，收藏就是收過來再藏起來，然後靜待升值。而RWAT模式則進行了補充，它令藝術家與收藏者之間的關係更密切，收藏者在收藏的過程中還能獲得藝術家額外分享的版稅。對於藝術家而言，他們有了新的技術工具去擴大作品的影響，並回饋忠實的粉絲社群。」
「版畫市場在歐洲有非常悠久的歷史，是一個非常成熟的市場，但在中國卻是近年來才逐漸興起，這個變化對香港來說就是一個提供新服務的好時機。」林沙洲舉例：「如果香港可以幫助越來越多的藝術家對接大陸的鏈下市場和海外的Web3.0鏈上市場，香港就能在中華文化走向世界和海外文化進入中國的轉換樞紐中擔任更加重要的角色。」